Peintures à l’encre de Chine

Bienvenue à toutes et tous dans cet univers des peintures à l’encre de Chine !

Un catalogue avec les peintures marouflées et disponibles a été réalisé. 

Il est mis à jour au fur et à mesure des rotations,

et disponible en pdf si vous souhaitez un jour vous offrir ou offrir à autrui une peinture, objet d’art unique.

Les galeries de peintures présentées ci dessous donnent une idée de ce qui a jailli des mouvements des pinceaux depuis quelques années.

Bonne découverte !

Fleurs

Oiseaux

Paysages et végétaux

Animaux 

Autres

Exposition 2023, au Dojo de la Source, à Nantes

Exposition peintures pigments et encre de Chine

du 25 juin au 23 juillet 2023

 

 “Il n’y a rien de plus réellement artistique que d’aimer les gens.”

(Vincent Van Gogh 1853 – 1890)

Merci à celles et ceux qui se sont déplacés, sont venus,

et se sont laissés toucher par l’exposition !

C’est un immense cadeau.

Ce sont ces rencontres et ces moments partagés

qui donnent tout leur sens à une exposition,

et encouragent la pratique de tout art.

Exposition 2022, au Dojo de la Source, à Nantes

Et aussi, sélectionnée pour des expositions collectives de peintres et sculpteurs, ou collectifs d’artistes :

(Cliquez sur l’événement pour en savoir plus)

Un immense merci à Wenjue Zhuang, diplômée de l’Académie des Beaux-Arts de Chine, enseignant à Nantes dans son atelier « Le nuage mandarin », sans qui cette éclosion artistique ne serait jamais advenue.

Pendant 13 ans, de 2009 à 2022, dans le calme d’une transmission individuelle, mais aussi pendant les cours collectifs et stages, elle m’a initiée avec patience, rigueur, et tonicité, aux si nombreuses subtilités et exigences de la peinture traditionnelle chinoise.

Une infinie gratitude envers mon compagnon Pascal Elouard, sans qui rien de tout cela ne serait. Nous pratiquons tous les jours, et enseignons, au sein d’un Dojo que nous avons fondé il y a près de 20 ans, le Dojo de la source, un art du mouvement japonais, le Kinomichi.

Avec la pratique du sabre japonais, libérer le souffle par la fluidité du geste et la puissance des appuis. Et dans les mouvements du Kinomichi, réalisés à deux partenaires, amener à se révéler l’harmonisation, qui attend tapie au cœur de chaque rencontre … 

En peinture, au Dojo, dans les rencontres, une quête : que les mouvements soient emplis de Ki, d’élan vital !

Le souffle par la couleur …

Jouer avec les papiers, les encres, les pinceaux. Avec tant de plaisir ! S’émerveiller de ce qui se passe dans ces jeux de rencontres entre encres, eau, papier de riz. Tout est si vivant et sensible ! La pratique de cet art traditionnel est un grand bonheur.

L’expression par le mouvement du pinceau sur le papier tente de rendre palpable à autrui cette émotion à ressentir la subtilité de vie présente en toute chose. Elle tente aussi d’exprimer les nuances des ressentis, des émotions, suscités par les mouvements de vie.

Et quand ces états ressentis sont dédiés à des personnes en particulier, peindre est une façon de se relier aux proches, aux personnes accompagnées ou rencontrées.

Dans la peinture traditionnelle chinoise, il s’agit, dans un minimum de traits, de saisir l’essentiel de chaque élément, et de les réunir dans une unité, dans une recherche d’harmonie de vide et de plein. Chaque trait, qu’il soit celui d’une feuille, d’un pétale de fleurs, d’une tige, d’un rocher, doit contenir en lui-même toutes les subtilités de l’élément. Et ensemble insufflés, ils forment un tout.

L’univers animalier ouvre de grandes perspectives métaphoriques en matière d’énergie, de présences les uns aux autres, d’affectivité, de relations.

L’exécution d’un tableau est instantanée et rythmique. Dans l’idéal, pas de retouche. Un geste libre, ancré, entre Terre et Ciel, porté par le souffle, jusqu’au bout du pinceau.

Il s’agit d’être libre dans son corps, tout entier sollicitée dans chaque trait de pinceau. Et d’être présente de tout son être au monde. 

Apprendre à regarder, écouter, percevoir, recevoir. Avec subtilité et délicatesse.

 

« Cet élan, cette ouverture de tout l’être,
nous rendent perméables à l’essentiel.
Si l’essentiel est partout,
il ne manque plus que nos yeux pour le voir.
Ouvrir les yeux,
sortir de l’anesthésie féroce de nos cœurs.
Nous laisser attendrir, toucher… »
(Christiane Singer)

 

Oui, il s’agit bien d’un enchantement

à la musique du monde.

Disponibilités:

Certaines œuvres sont marouflées, et disponibles immédiatement.

D’autres non visibles sur cette page sont accessibles sur la galerie Instagram.

Des marouflages de nouvelles œuvres sont réalisés deux fois par an, ou sur demande

Ce sont toutes des pièces uniques, non reproduites en plusieurs exemplaires.

N’hésitez pas à me contacter si vous voulez connaître leur disponibilité, et leur tarif.

Pour le marouflage traditionnel sur soie, prévoir plusieurs semaines de délai. Il est réalisé par un maître maroufleur en Chine.

Liens vers le site de

– Page Instagram Sylvie rouger
https://www.instagram.com/sylvierouger

– « Le nuage mandarin », atelier de Wenjue Zhuang, à Nantes : https://www.le-nuage-mandarin.com/